大话西游阿凡达等老电影重映 是偷懒还是救市新策 国内电影票房陷入低谷 影业破危要拿出“杀手锏”

大话西游阿凡达等老电影重映 是偷懒还是救市新策 国内电影票房陷入低谷 影业破危要拿出“杀手锏”， 

大话西游阿凡达等老电影重映 是偷懒还是救市新策

时下的电影市场再度打开了“重映之门”。去年首映的《我要我们在一起》，今年“520”重新上院线，出人意料地收获3906万元票房，不仅夺得周票房冠军，还打破了《大话西游之大圣娶亲》创造的国产影片重映首日票房纪录。

《我要我们在一起》之外，2020年首映的《魔法鼠乐园》《阿里巴巴与神灯》《小美人鱼的奇幻冒险》将在5月底、6月初重映；青春片《五个扑水的少年》5月28日重映；2019年首映的《白蛇：缘起》，和2021年首映的《白蛇2：青蛇劫起》《新神榜：哪吒重生》及《雄狮少年》将在6月份重新上院线。

老片重映不是今年才有。前两年，为了给复工后的电影院“暖场”，《天堂电影院》等一批经典老片都曾重现银幕，《阿凡达》就是在去年3月重映时拿到了3.75亿元人民币的票房，留下了“经典永流传”的佳话。不过，和以往多为高口碑影片重映不同，今年的“老片重映”画风突变，《我要我们在一起》豆瓣评分只有6分，居然在“520”成绩喜人。这不禁让外界警觉：重映影片的门槛是否变低了、是否在给烂片制造机会？老片重映，是偷懒之法还是救市之策？

重映影片多部老片二度上线

与此同时，“老片重映”也适时登场了。重映影片省去了制片成本，能够以较低的成本帮助影院维持一定的客流。在前两年的疫情期间，就有重映影片的身影——2020年，《战狼2》《流浪地球》《狼图腾》《中国合伙人》和《何以为家》以公益放映的方式助力电影市场。而在2021年，影院全面复工的前20天里，国内院线上映的44部影片中有29部为重映电影，数量占总片源的65％以上，票房也占复工后票房的44.5％。

今年继《我要我们在一起》“520”重映成功后，“老片重映”的接力棒还在继续。青春片《五个扑水的少年》5月28日重映，该片去年十一档上映，豆瓣7.2分，在目前的国产青春片中可谓品质优秀，轻松幽默而又颇有治愈能量。此外，2020年首映的《魔法鼠乐园》《阿里巴巴与神灯》《小美人鱼的奇幻冒险》已在预售。万达电影日前也与中影股份联合发起“万达电影点播影院”项目，6月的放映主题为“国漫崛起未来之光”，重映的四部老片为《白蛇：缘起》《白蛇2：青蛇劫起》《新神榜：哪吒重生》和《雄狮少年》，其中《白蛇：缘起》于2019年首映，另外三部影片均于2021年首映。

思考

让电影市场热闹起来需要什么

由于《我要我们在一起》在豆瓣的低评分，也因此，有舆论担忧“重映”潮之下，很多烂片会卷土重来，造就烂片的2.0时代。但其实，忧心似乎是没必要的，不妨用积极的角度来对待这件事。《我要我们在一起》重映的票房成功并不能掩盖一切。

而且，目前是电影市场的“非常时期”，市场不振，观众的心理需要特别的慰藉。如果能在老片的存库中挖掘出一些新的关注点或曾经被市场忽视的“遗珠”，如果能找到与社会当下心态更为紧密的影片，不失为一种值得鼓励的尝试。

再者，《我要我们在一起》并没有因为重映成绩好就能够摇身一变成为“经典”。数据显示，《我要我们在一起》在“520”后便迅速降温——5月21日，该片的票房就被当时上映了23天的《坏蛋联盟》超过。它的“昙花一现”只是因为击中了年轻群体的某种情绪，其成功并不足以从此拉低观众的审美和智商。

目前，6月份的片源依然不够丰富，最受期待的新片是《侏罗纪世界3》。无论是新瓶装旧酒的老片还是新片，能够让电影市场热闹起来既需要影片的实力，也需要对于市场的敏感契合。相比于某部影片的成败，电影市场目前的关键是调动起创造力，在人气难以聚拢的情况下，让观众对电影依然有热爱。（肖扬）

发布于：北京


国内电影票房陷入低谷 影业破危要拿出“杀手锏”

影业破危要拿出“杀手锏”

3月份以来，国内电影票房陷入低谷，多地影城单日售票仅为个位数，每天都有不少影院被迫停业。对此，一些影院将眼前危机归因于疫情反复，期待有关部门出台扶持政策，以解燃眉之急。

现阶段，各地纷纷为电影市场纾困出招。浙江温州、金华两市先后发文，按座位数给予影院每座每月25元的补贴。紧接着，深圳也对电影院予以支持，单个企业最高补贴60万元。这些真金白银的帮扶对电影市场来说无疑是雪中送炭。但是，影业也应该认识到，政策扶持虽是一剂良药，却治标不治本。对政策过分依赖并非长久之计，还会掩盖行业真正的“病根”。

从表面看，受疫情影响，宅经济兴起，短视频、网络电影等线上娱乐形式吸引了大众“注意力”，大有取代线下观影的趋势。更深层的问题是，近两年电影市场供给不足，观众观影意愿降低。2020年疫情造成大批剧组停工，今天电影市场“片荒”正是当年疫情留下的“后遗症”。目前市场储备的优质影片为了“求稳”更愿意挤国庆、春节等热门档期，平日里要么没有新片上映，要么都是“似曾相识”，一定程度上打击了观众走进电影院观影的热情。

吸引观众重回电影院，必须拿出真正的“杀手锏”，也就是充足、优质的影片。去年国庆档，《长津湖》激活了电影市场，也带来电影市场一时的繁荣。但是，一部《长津湖》远远不够，电影院要想摆脱困境走出低迷，需要更多《长津湖》扛起票房大旗。《长津湖》对电影市场更大的意义在于提振行业信心。疫情对电影市场的影响只是暂时的，上游的电影制作公司应保持战略定力，强化精品意识，增强市场竞争力，为日后电影市场复苏储备充足“弹药”。

近年来，由于行业不景气和疫情反复等风险，资本对投资影视越来越谨慎，融资难问题导致整个产业发展放缓。电影创作周期长、投入大，依靠企业自身资金难以合理高效地保障企业及电影项目的运转。电影企业要借助金融机构力量帮助自身“补血养气”。金融机构应根据电影企业特点制定专门的服务与产品，让资金主动、高效、有序地参与电影行业。

换个角度看，眼下危机对于影院来说未尝不是一次重新洗牌的机会。虽然我国银幕总数突破8万块，位居世界首位，但与高速增长的影院数量相比，近年来全国影院的场均观影人次持续下降。这也暴露出我国影院建设不平衡不充分的问题。在一些经济发达地区，影院过度集中造成单厅人次下降。这或将倒逼电影院线公司跨地区、跨所有制进行院线整合，刺激市场优胜劣汰，推动院线规模化、集约化发展。

长远看，影院的“沉浸式”消费体验不会改变。电影院的价值不只是娱乐消费，还有满足社交需求的功能等。信心比黄金更重要。行业应该化危为机，抓住电影市场深层次矛盾和问题，深入研究电影市场供给与需求变化，使电影产业发展逐步走上健康轨道。 (本文来源：经济日报 作者：姜天骄)?